El dicho "la práctica hace la perfección" es tan válido para la fotografía como para cualquier otra actividad, así que hemos reunido una colección de ejercicios que te ayudarán a convertirte en un mejor fotógrafo..

1. medidor de puntos

Los modernos sistemas de medición de cámara tienen excelentes modos de uso general, a menudo llamados evaluativos, matriciales o de área múltiple, según la marca de cámara con la que dispares. Estos hacen un gran trabajo al evaluar una escena y establecer una buena configuración de exposición "promedio" en muchas situaciones.

Sin embargo, no son escenas 100% a prueba de tontos y muy oscuras o muy claras, o la luz de fondo puede engañarlos para que queden sobre o subexpuestas. Tampoco son psíquicos y no saben lo que estás viendo en tu cabeza cuando tomas una foto.

Cambiar a la medición puntual lo pone en control de dónde se mide la cámara y le ayuda a desarrollar una mejor comprensión del rango tonal en una escena.

Un sistema de medición puntual estándar le permite medir desde una parte muy pequeña de la escena y sugiere ajustes de exposición que harán que su objetivo sea un tono medio.

Por lo tanto, debe tener cuidado con el posicionamiento de este lugar, estudiar la escena cuidadosamente y decidir cuál es el mejor lugar para realizar una lectura..

A menudo es útil combinar la medición puntual con el bloqueo AE, ya que esto fijará los ajustes de exposición (después de la medición) mientras compone la imagen..

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2. Comprobar el histograma.

Al igual que la visualización de Niveles en paquetes de software de edición de imágenes como Adobe Photoshop, la visualización de histograma de una cámara es un gráfico que representa el brillo de los píxeles que conforman una imagen.

La escala va desde el negro, con una lectura de brillo de 0, a la izquierda hasta el blanco, con una lectura de brillo de 255, a la derecha.

Los picos en el histograma indican la cantidad de píxeles con ese brillo y un pico grande significa que muchos píxeles tienen ese brillo.

Esto significa que una imagen muy oscura tendrá picos a la izquierda del gráfico, mientras que una brillante tiene picos a la derecha.

Mientras tanto, una escena "ideal" correctamente expuesta tiene un histograma con una distribución llamada "normal" con un pico en el medio y solo unos pocos píxeles muy brillantes y muy oscuros.

La comprobación del histograma después de cada disparo aumentará su comprensión de la distribución del brillo de una imagen.

También le permitirá determinar si una imagen está subexpuesta o sobreexpuesta, con la mayoría de los píxeles agrupados a la izquierda o derecha del gráfico, respectivamente..

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3. Utilice una sola lente principal

Usando una lente focal primordial o fija, la lente le permite olvidarse de la distracción de acercarse y alejarse..

En lugar de eso, camina hacia o alejándose de un sujeto, lo evalúa a través del visor y luego dispara o se mueve de nuevo para encontrar un punto de ventaja nuevo o alternativo..

Te obliga a explorar el tema más a fondo y pronto obtendrás una mejor comprensión del ángulo de visión de la lente..

Además de permitirle viajar con poca luz, si lleva solo una lente en una sesión fotográfica o un día con su cámara, realmente podrá conocer esa distancia focal y en el futuro podrá decidir qué lente para montar en tu cámara con solo mirar la escena y encuadrar una imagen en tu mente.

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4. Establecer un balance de blancos específico

Los modernos sistemas automáticos de balance de blancos son extremadamente capaces, pero eso no siempre es bueno porque puede significar que dispares con tu mente en neutral (¡ja!) En lo que respecta al color..

Esto puede estar bien la mayor parte del tiempo, pero si la cámara ofrece un resultado que no le gusta, puede que se quede un poco atascado para obtener respuestas..

La respuesta es subir libremente de la red de seguridad de balance de blancos automático y establecer un valor de balance de blancos preestablecido para las condiciones de iluminación adecuadas.

Es posible que la configuración del balance de blancos en la luz del día o en el día soleado produzca los mejores resultados para la mayoría de las veces que esté afuera, pero vale la pena experimentar con los demás para evaluar su impacto en una variedad de condiciones para que sepa cuándo usar ellos en el futuro.

Tampoco tenga miedo de usar el balance de blancos incorrecto: puede obtener resultados increíblemente geniales si usa un ajuste de tungsteno a la luz del día, creando imágenes con una atmósfera realmente fría.

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5. Establecer un valor de balance de blancos personalizado

Es fácil configurar el valor de balance de blancos personalizado de una cámara, solo configúrelo en el modo correcto (el manual le explicará cómo encontrarlo) y luego fotografíe una tarjeta blanca o gris neutra con la misma luz que el sujeto. Bueno esa es la teoria.

En la práctica, puede ser un poco más complicado, porque el ángulo en el que sostiene la tarjeta puede tener un gran impacto en el resultado final.

Por ejemplo, si la luz principal proviene directamente de su sujeto, y si inclina la tarjeta ligeramente hacia abajo hacia un área coloreada debajo del sujeto, verá que el resultado es muy diferente al que obtiene si mantiene la tarjeta ligeramente inclinada hacia arriba..

Aprenda cómo hacer un ajuste de balance de blancos personalizado con su cámara y experimente sosteniendo una tarjeta de balance de blancos en diferentes ángulos para ver por sí mismo y aprender.

Si encuentra que no le gusta el aspecto neutro de las imágenes que produce su cámara en este modo, pruebe los controles de ajuste hasta que encuentre una configuración que le funcione..

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6. Utilice el modo de exposición manual

Si bien los modos de exposición con prioridad de apertura y obturador son muy útiles, dejan la decisión sobre qué tan brillante u oscura será la imagen para la cámara..

El modo de exposición manual te pone a cargo y te obliga a pensar en el brillo de un sujeto y sus alrededores. También significa que debe considerar tanto la profundidad de campo como el movimiento de congelación o desenfoque.

Puede ser útil combinar este ejercicio con el uso de la medición puntual, ya que le permitirá establecer ajustes de exposición seleccionados que funcionan para una parte específica de la escena.

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7. Publicar una sola imagen todos los días.

En lugar de tomar fotos de manera esporádica y publicar imágenes en Facebook, Twitter, Flickr, Instagram o cualquier otra red social o sitio de intercambio de imágenes cuando lo desee, intente comprometerse a tomar al menos una imagen y publicar solo una foto cada día..

Esto fomentará tus poderes de creatividad, ayudándote a encontrar temas nuevos y explorar nuevas áreas o géneros de fotografía..

También significará que tienes que evaluar críticamente cada imagen para identificar la mejor toma de ese día para publicar..

Donde sea que publique su imagen, hágale saber lo que está haciendo, ya que esto subrayará su compromiso..

También suele ser una buena idea solicitar críticas constructivas para ayudarlo a ver sus tomas desde otro punto de vista y mejorar como fotógrafo..

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